91ºÚÁÏÍø

Félicitations à Taianara Goedert, doctorante en enseignement de la musique et lauréate du Prix d’excellence en enseignement 2025-2026 dans la catégorie Enseignement aux cycles supérieurs.

Forte d’une vaste expérience en enseignement acquise au Brésil et au Canada, la doctorante, percussionniste et professeure de musique Taianara Goedert met son expertise au service de la recherche et de l’enseignement à l’École de musique Schulich. En plus d’avoir obtenu une subvention du CRSH, elle a été sélectionnée pour représenter l’Université 91ºÚÁÏÍø au sein de la cohorte 2024 du Global Leaders Institute for Arts Innovation.

Les étudiantes et étudiants au premier cycle ne tarissent pas d’éloges sur la doctorante, qu’ils saluent pour son enseignement des cours MUGT 355 Music in Early Childhood et MUGT 354 Music for Children. Ils mentionnent non seulement son approche centrée sur la personne étudiante, mais soulignent également la compassion, la patience, l’ouverture d’esprit ainsi que l’humour dont elle fait preuve dans ses cours et qui font d’elle un modèle à suivre. Ils admirent par ailleurs son « équilibre rare entre rigueur académique, application pratique et sensibilité culturelle ».

Dans cet entretien, Taianara Goedert nous explique comment elle prépare ses étudiantes et étudiants à devenir des enseignants bienveillants, souligne l’importance de la solidarité et de la collaboration en classe, et évoque le rôle de la curiosité dans l’apprentissage.

Quelle a été l’influence de vos expériences musicales et professionnelles sur votre enseignement ?

Mon enseignement émane d’un dialogue permanent entre la théorie et l’expérience vécue. Je dis souvent à mes étudiantes et étudiants que la matière que j’enseigne ne repose pas seulement sur la recherche et des cadres pédagogiques, mais aussi sur plus de vingt années d’expérience pratique de l’enseignement dans des contextes variés.

Lorsqu’on raconte des expériences vécues en classe, qu’il s’agisse de difficultés ou de découvertes, l’enseignement prend une dimension plus tangible, en particulier lorsqu’il est question d’amener des enfants à vivre des expériences d’apprentissage musical enrichissantes. Je considère cet échange comme un élément central de mon enseignement, car il permet aux personnes étudiantes d’aller au-delà des concepts abstraits et de réfléchir à la manière dont les approches pédagogiques prennent forme dans la pratique.

Mon enseignement est également fortement influencé par mes expériences professionnelles au Brésil et au Canada, deux contextes culturels et éducatifs très différents. Le fait d’avoir travaillé dans ces différents milieux m’a fait adopter une approche pédagogique souple, adaptée et respectueuse de la diversité culturelle. Ces expériences ont façonné ma conception de l’éducation musicale : je la vois comme pratique relationnelle, où l’apprentissage se construit dans l’interaction, l’écoute et l’appréciation partagée de la musique, en particulier dans les classes multiculturelles. Je m’efforce d’intégrer cette approche dans chacun de mes cours.

Qu’espérez-vous que vos étudiantes et étudiants retiennent de vos cours, sur les plans musical, professionnel ou personnel ?

J’espère qu’ils en tireront bien plus que des compétences musicales. Pour moi, l’enseignement est avant tout une pratique humaine et relationnelle, et j’espère que mes étudiantes et étudiants repartiront animés d’une véritable passion pour l’enseignement de la musique, ancrée dans la bienveillance, la réflexion et le désir de faire œuvre utile.

Sur le plan musical, j’espère qu’ils en viendront à se considérer non seulement comme des musiciens et musiciennes, mais aussi comme des personnes capables d’offrir aux autres des expériences musicales enrichissantes. J’espère également qu’ils repartiront avec un sens des responsabilités, une compréhension de leur rôle d’artistes au sein de la société et la conviction que l’éducation musicale peut faciliter les liens, renforcer le sentiment d’appartenance et susciter des transformations bien au-delà de la salle de classe.

Sur le plan professionnel, j’espère qu’ils se sentiront sûrs d’eux et prêts à remplir leur rôle d’enseignantes et enseignants de musique. Pour cela, ils devront notamment mettre au point des outils pratiques, mais aussi faire preuve d’esprit critique, s’adapter à différents contextes et créer des milieux d’apprentissage inclusifs et stimulants. J’espère également qu’ils comprendront que l’enseignement de la musique ne consiste pas seulement à transmettre des connaissances, mais aussi à créer des occasions d’apprentissage. Par « apprentissage », je ne veux pas seulement dire enseigner à des élèves comment jouer d’un instrument, mais aussi de leur inculquer un véritable amour de la musique et de leur apprendre à s’exprimer à travers elle et à l’utiliser pour mieux comprendre le monde et la société qui les entourent.

Sur le plan personnel, j’espère qu’ils gagneront en assurance. Je m’efforce de créer des milieux où étudiantes et étudiants se sentent libres d’explorer, de prendre des risques et de se développer. J’espère qu’après avoir suivi mes cours, ils auront une plus grande confiance en eux, le courage de prendre des risques dans leur pratique pédagogique et la curiosité nécessaire pour continuer à apprendre de chaque expérience qu’ils vivront.

Racontez-nous un moment mémorable survenu en classe au cours de la dernière année.

Tant cette année que tout au long de mon parcours à l’Université 91ºÚÁÏÍø, mon style d’enseignement a été résolument collaboratif et fortement axé sur la pratique. Je veille toujours à créer un cadre permettant aux personnes étudiantes d’apprendre l’une de l’autre et l’une avec l’autre par le biais d’activités concrètes.

Ce qui ressort le plus, ce n’est pas un moment isolé, mais plutôt une dynamique récurrente dans la classe : les étudiants s’entraident de bon cœur. Je constate qu’ils s’épaulent, proposent des idées pertinentes et formulent des commentaires constructifs pour améliorer le travail de chacun. Dans mes cours, il règne un fort sentiment de responsabilité collective à l’égard de l’apprentissage.

Ces moments d’entraide, de générosité et d’enrichissement mutuel sont caractéristiques du type de milieu d’apprentissage que je m’efforce de créer, soit un milieu dans lequel les étudiantes et étudiants acquièrent des compétences tout en apprenant à écouter, à collaborer et à se développer ensemble.

Quel conseil donneriez-vous à la personne que vous étiez au tout début de votre formation universitaire ?

Je dirais : saisis les occasions qui se présentent, garde l’esprit ouvert et intéresse-toi à tout.

Ce sont souvent les situations inattendues qui nous font vivre les expériences les plus enrichissantes : des cours que l’on n’avait pas prévu suivre, des collaborations qui se nouent naturellement ou des défis qui nous poussent à sortir de notre zone de confort. Sur le moment, ces expériences semblent parfois sans grande valeur, mais, avec le temps, on se rend compte qu’elles façonnent notre parcours et nous présentent des possibilités insoupçonnées.

Je m’encouragerais à considérer chaque situation comme une occasion d’apprendre. Même les expériences qui semblent anodines peuvent s’avérer précieuses, car elles nous aident à définir la direction que nous souhaitons prendre, et cela constitue aussi une forme importante d’apprentissage.

Je me rappellerais également que le processus est aussi important que le résultat, et que chaque expérience contribue à forger la musicienne et l’enseignante que je suis en train de devenir.